Kreatywny Bazar

Sekrety w fotomontażach

Photoshop to program, który pozwala tworzyć niesamowite fotomontaże. W wersji CS5 są funkcje, które jeszcze bardziej wspomagają tę dziedzinę grafiki.  Uczestnicy konkursu Rok 2012 i sekrety Photoshop CS5 skorzystali z nowych narzędzi “fotosklepu”. Poniżej prezentujemy dwie prace wraz z opisami. Wkrótce kolejne grafiki.

Anna Nowak

W pracy bardzo pomocna okazała się nowa funkcja Zawijanie Marionetki - zdecydowanie ułatwiło to pracę w nakładaniu wężowej skóry na szyję i twarz kobiety oraz dopasowaniu suwaka do kształtu ciała modelki:) Oprócz powyższej funkcji użyłam na skórze Uwzględnianie zawartości w Punktowym pędzlu korygującym. Poza tym, między innymi: Stempel, Channel mixer, Poziomy, różne Tryby mieszania warstw.

Adam Polewka

Do pracy wykorzystałem pliki źródłowe:

-pędzle Lightning Bolt wykonane przez redheadstock.deviantart.com

-zdjęcie wilka

-zdjęcie budynków

-zdjęcie murka

-zdjęcie z chmurami.

1. Pierwszym krokiem było stworzenie nowego dokumentu o szerokości 1240px wysokości 1543px rozdzielczości 150 dpi. Następnie zaimportowałem do Photoshop zdjęcie wilka. Do wycięcia z fotografii wilka użyłem Pióra. Stworzoną ścieżkę przekształciłem w obszar zaznaczania, a niepotrzebną resztę zdjęcia usunąłem. To samo zrobiłem z zdjęciem murka.

2. Po przycięciu zdjęcia wilka umieściłem go na murku. Musiałem poprawić tylne nogi wilka, gdyż nierówno siedziały na murku. Do tego celu wykorzystałem Zawijanie Marionetki.

3. Następnie wróciłem do murka i skorzystałem z Filtra fotograficznego: Chłodny Filtr (80) i wartość ustawiłem na 70%, zaznaczając pole zachowanie jasności. Zmieniłem opcję mieszania warstwy na Pomnóż.

4. Warstwę murka bez filtra i z filtrem scaliłem przy pomocy skrótu Ctrl+E. Warstwę nazwałem murek.

5. Następnie warstwę murek poddałem działaniu warstwy dopasowania Barwa/Nasycenie, ustawiając wartości nasycenia na 35. Potem, korzystając z skrótu klawiaturowego Ctrl+L - (Poziomy) ustawiłem wartość suwaka środkowego, dotyczącego półcieni na 0,80.

6. W następnej kolejności otworzyłem w Photoshop zdjęcie budynków i wykorzystując Różdżkę z ustawieniem wartości tolerancji na 38, usunąłem resztę nieba.

7. Potem umieściłem zdjęcie z chmurami. W warstwie budynki użyłem warstwy dopasowania Jasności/Kontrast – Jasność: -150 Kontrast: -50. Zduplikowałem warstwę budynki i zmieniłem tryb mieszania warstwy na Pomnóż z Kryciem 50%. Warstwę budynki i budynki z dopasowaniem scaliłem w jedną warstwę.

8. Następnie wróciłem do warstwy budynki. Stworzyłem nową warstwę i wypełniłem kolorem szarym. Na tej warstwie poprawiłem jasność górnej części budynków przy pomocy narzędzia Rozjaśnienie, ustawiając Półcienie>Światło na 100%. Dało to światło odbijające się w górnej części budynków. Zmieniłem tryb mieszania na Nakładka i dopasowałem wartość Krycia. Scaliłem te warstwy. Potem zastosowałem Filtr Fotograficzny – Chłodny Filtr (LBB), wartość 25%. Zmniejszyłem Krycie warstwy na 70%.

9. Potem poprawiłem warstwę o nazwie wilk przy pomocy Pędzla korygującego. Utworzyłem maskę przycinającą Barwy/Nasycenia – nasycenie wartość -75, oraz Jasność/Kontrast – jasność wartość -50, a kontrast wartość -8.

10. Kolejne działania wykonałem na warstwie wilk używając narzędzia Smużenie. Ustawiłem smudze wartość pędzla i siłę tak, żeby stworzyć efekt stojących włosów wilka. Scaliłem warstwę.

11. Kolejnym krokiem było wykorzystanie Filtr>Pociągnięcia pędzlem>Kreskowanie (długość pociągnięcia 9, Ostrość 6, Siła 1). Krycie warstwy 40% i scaliłem. Potem wykonałem kopię tej warstwy i ustawiłem Krzywe w kanale RGB (Wyjście: 95 Wejście: 130).

12. Nie potrzebne ciemne kawałki sierści wilka usunąłem gumką i scaliłem (Ctrl+E). Następnie zduplikowałem warstwę wilka i zastosowałem Filtr Fotograficzny – z kolorem #515b71. Zmieniłem tryb mieszania na Nakładka z Kryciem 50%.

13. Stworzyłem nową warstwę i wypełniłem kolorem szarym. Używając narzędzia Rozjaśniania i Ściemniania, przechodząc przez półcienie, cienie i światła przedstawiłem efekt gry światła i cieni na wilku, murku. Wartości od 30 – 70%. Zmieniłem mieszanie warstwy na Nakładka.

14. Stworzyłem warstwę z piorunami i użyłem pobranego z sieci pędzla Lightning Bolt. Poniżej warstwy murka zrobiłem nową warstwę wypełniając kolorem #272e65. Zmieniłem mieszanie warstwy na Rozjaśnianie z 70% Krycia. Nie potrzebną część piorunów usunąłem z poziomu budynków.

15. Spłaszczyłem cały obraz, a następnie użyłem warstw dopasowania:

- Krzywe (Wyjście 106 / Wejście 135),

- Filtr Fotograficzny>Niebieski z wartością 25%,

- Barwa/Nasycenie z nasyceniem -35,

- Kolor wypełnienia>#02002a / zmiana mieszania Wykluczenie wartość krycia 40%,

- Jasność/Kontrast (+5/+40),

Scaliłem te warstwy w jedną. (Ctrl+E).

16. Zrobiłem efekt deszczu na nowej warstwie. Filtr>Renderowanie>Chmury, potem Filtr> Szum>Dodaj szum (Wartość 300, Monochromatyczny, Gaussa). Następnie Filtr>Rozmycie>Poruszenie (Kąt 62 ,Długość 30), zmiana mieszania warstwy Łagodne Światło. Zmieniłem kierunku deszczu przez transformacje Odbij poziomo. Poprawiłem kompozycję kolorystyczną Poziomami (Ctrl+L), wartość środkowego suwaka 0,90 i scaliłem warstwy deszczu i wilka.

17. Poprawiłem oczy wilka Pędzelem w kolorze jasnym żółtym i w trybie mieszania warstwy pędzla Nakładka.

18. Zrobiłem jeszcze ślinę na języku wilka używając Pędzla i stylu warstwy Faseta i Płaskorzeźba i na koniec poprawiłem obraz używając Chroń szczegóły w Wyostrzeniu.